Lady Gaga: Popikon, Aktivist og Kunstner

Stefani Joanne Angelina Germanotta, bedre kendt som Lady Gaga, er et globalt fænomen, der har omdefineret moderne popkultur. Født og opvokset i New York City, har hun udviklet sig fra en ung musiker på Manhattans Lower East Side til en af verdens mest indflydelsesrige kunstnere. Hendes karriere spænder over musik, skuespil og aktivisme, og hun er kendt for sin konstante transformation, sit flamboyante udtryk og sin evne til at skabe dyb forbindelse med sine fans. Dette er historien om Lady Gaga, et ikon der tør være anderledes.

Stefani Germanotta voksede op i New York City, primært på Manhattans Upper West Side. Hun studerede på Convent of the Sacred Heart, en privat, katolsk pigeskole. Hun beskrev sin tid i gymnasiet som "meget flittig, meget disciplineret", men også "lidt usikker", hvor hun følte sig malplaceret og som en "freak". Hun begyndte at spille klaver som fireårig, skrev sin første ballade som trettenårig og optrådte ved open mike-arrangementer fra fjortenårsalderen. Hun medvirkede i teaterproduktioner på gymnasiet og havde en lille rolle i tv-serien The Sopranos i 2001. Efter gymnasiet opfordrede hendes mor hende til at søge ind på New York Universitys Tisch School of the Arts, hvor hun blev optaget på en musikteateruddannelse. Hun var en af blot 20 studerende, der blev optaget som 17-årig. Her skærpede hun sine sangskrivningsfærdigheder og skrev essays om kunst, religion og sociale emner.

Fra Stefani til Gaga: Karrierens Start

Som 19-årig valgte Stefani Germanotta at droppe ud af universitetet for at fokusere fuldt ud på sin musikalske karriere. Hendes far støttede hende under betingelse af, at hun ville vende tilbage, hvis det mislykkedes. Hun flyttede ind i en billig lejlighed og begyndte at optræde. I sommeren 2005 indspillede hun sange til en lydbog. Samme år dannede hun bandet Stefani Germanotta Band (SGBand) med venner fra NYU. Bandet spillede en blanding af egne sange og rockklassikere på barer på Lower East Side og opbyggede en lille fanskare. De solgte deres EP'er, Words og Red and Blue, ved koncerter. SGBand blev opdaget af produceren Joe Vulpis og senere af talentspejderen Wendy Starland, som introducerede hende for produceren Rob Fusari.

Fusari sammenlignede hendes vokalharmonier med Freddie Mercurys. Det var også Fusari, der hjalp hende med at finde på kunstnernavnet Lady Gaga, inspireret af Queens sang "Radio Ga Ga". Efter et mislykket musikalsk samarbejde dannede de selskabet Team Lovechild og producerede elektropop, som de sendte til pladeselskaberne. Joshua Zarubin fra Def Jam Recordings reagerede positivt, og Gaga skrev kontrakt med Def Jam i september 2006. Desværre blev hun droppet af selskabet efter kun tre måneder, en oplevelse der knuste hende, men som senere inspirerede musikvideoen til "Marry the Night". LA Reid, chef for Def Jam, kaldte senere fyringen af Gaga for "den største fejltagelse i [hans] liv", men mente også, at det måske var nødvendigt for hendes udvikling.

Efter bruddet med Def Jam vendte Gaga tilbage til nattelivet på Lower East Side, hvor hun blev mere eksperimenterende. Hun optrådte i burleske shows, dansede gogo-dans og eksperimenterede med stoffer. Det var i denne periode, hun mødte performancekunstneren Lady Starlight, som fik stor betydning for hendes scenepersonlighed. De to begyndte at optræde sammen i "Lady Gaga and Starlight Revue" eller "The Ultimate Pop Burlesque Rockshow", en blanding af pop, burlesque og rock. Deres optrædener, der inkorporerede popmelodier og glam rock, tiltrak opmærksomhed og førte til en invitation til Lollapalooza-festivalen i 2007.

Rob Fusari fortsatte med at arbejde på sange med Gaga og sendte dem til produceren og musikdirektøren Vincent Herbert. Herbert tegnede hurtigt kontrakt med Gaga for Streamline Records. Gaga krediterede senere Herbert som manden, der opdagede hende. Gennem et praktikophold hos Famous Music, der senere blev overtaget af Sony, fik Gaga en sangskriverkontrakt og skrev sange for artister som Britney Spears, New Kids on the Block og Pussycat Dolls. Hos Interscope opdagede sangeren og sangskriveren Akon hendes vokale talent, da hun sang en demo. Akon overbeviste chefen Jimmy Iovine om at give Gaga en kontrakt med hans eget selskab, Kon Live.

Det Globale Gennembrud: The Fame

Ved udgangen af 2007 blev hun introduceret for sangskriveren og produceren RedOne. De arbejdede sammen på flere sange, herunder "Boys Boys Boys". Gaga indgik også kontrakt med Cherrytree Records, et mærke under Interscope, og skrev sange med Martin Kierszenbaum. Trods kontrakten var Gaga usikker på, om hendes "racy", "dance-orienterede" og "undergrundsprægede" stil ville slå igennem i det brede marked.

I 2008 flyttede Gaga til Los Angeles for at færdiggøre sit debutalbum, The Fame, og for at oprette sit kreative team, Haus of Gaga, inspireret af Andy Warhols Factory. Albummet blev udgivet den 19. august 2008, men fik i starten begrænset spilletid i radioen. Gaga promoverede albummet ved at optræde i Europa og i små homoklubber i USA, samt som opvarmning for New Kids on the Block. Singlen "Just Dance" blev langsomt et hit og toppede internationale hitlister i januar 2009, hvilket gav albummet et boost. Det indbragte Gaga hendes første Grammy-nominering for bedste dance-plade og blev en af verdens bedst sælgende singler.

Endnu større succes fulgte med "Poker Face", som også langsomt blev et globalt fænomen og nåede nummer et på de fleste større musikmarkeder i starten af 2009. Singlen solgte millioner af eksemplarer og vandt en Grammy for Best Dance Recording. Albummet The Fame blev nomineret til en Grammy for årets album og vandt for bedste dance- og electronica-album. Anmelderne roste albummet for dets udforskning af berømmelse, dets blanding af genrer og inspiration fra 1980'ernes synthpop og dance-musik. The Fame nåede nummer et i flere lande og solgte over 12 millioner eksemplarer på verdensplan. Albummets succes medførte flere priser, herunder Billboards "Rising Star Award" i 2009 og flere MTV Video Music Awards for videoen til "Paparazzi". Efter at have været støtte for Pussycat Dolls, påbegyndte Gaga sin egen seks-måneders turné, The Fame Ball Tour, fra marts til september 2009.

Videreudvikling: The Fame Monster og Born This Way

Mens hun turnerede, skrev Gaga EP'en The Fame Monster, der blev udgivet i november 2009. De otte sange på EP'en behandler berømmelsens mørkere sider gennem en monstermetafor. EP'en indeholdt hittene Bad Romance, "Telephone" (med Beyoncé) og "Alejandro". "Bad Romance" toppede hitlister i atten lande og vandt to Grammyer. "Telephone" blev nomineret til en Grammy og blev Gagas fjerde nummer et i Storbritannien. Musikvideoen, trods kontroverser, blev rost for Gagas musikalitet og provokerende stil, sammenlignet med Michael Jackson og Madonna. Videoen til "Alejandro" var også kontroversiel, især på grund af religiøse referencer, men blev rost for dens ideer. På trods af polemikken blev Gaga den første kunstner til at opnå over en milliard visninger på YouTube. Ved MTV Video Music Awards i 2010 vandt hun otte priser, herunder Video of the Year for "Bad Romance". The Fame Monster modtog også seks Grammy-nomineringer, vandt for bedste vokale pop-album og blev nomineret til årets album.

Succesen med The Fame Monster muliggjorde Gagas anden verdensturné, The Monster Ball Tour, som startede kort efter EP'ens udgivelse. Turnéen blev en stor kommerciel succes og indtjente over 227 millioner dollars, hvilket gjorde den til en af de mest indbringende turnéer nogensinde. Koncerter i Madison Square Garden blev filmet til en HBO-special, der modtog Emmy-nomineringer. Gaga optrådte også ved store begivenheder som Royal Variety Performance (for Dronning Elizabeth II), Grammy-uddelingen (med Elton John) og BRIT Awards (med en hyldest til Alexander McQueen). Hun var også planlagt til at åbne for Michael Jacksons This Is It-koncertserie i London.

Udover musikken indgik Gaga samarbejder med forbrugerelektronikfirmaer. I 2009 skabte hun juvelindlagte hovedtelefoner kaldet Heartbeats med Monster Cable Products. I 2010 blev hun kreativ direktør for Polaroid og afslørede nye produkter under navnet Grey Label i 2011. Et søgsmål fra producer Rob Fusari i 2010 om del i hendes indtjening blev afvist af New Yorks højesteret. Gaga afslørede også, at hun testede borderline positiv for lupus, men håbede at undgå symptomer ved at opretholde en sund livsstil.

Lady Gaga udgav sit andet studiealbum, Born This Way, den 23. maj 2011. Albummet blev beskrevet som en fusion af elektronisk musik med metal, rock 'n' roll, pop og dansebeats. Gaga udtalte, at albummet handlede om "hvad der holder os oppe om natten og hvad der gør os bange", og at det var "noget meget dybere end en paryk eller læbestift eller en fucking kødkjole". Albummet fik positive anmeldelser for dets forskellige stilarter og Gagas vokal. Born This Way solgte 1,1 million eksemplarer i den første uge i USA og toppede hitlister i over 20 lande. Det solgte over otte millioner eksemplarer globalt og modtog tre Grammy-nomineringer, herunder en for årets album, Gagas tredje i træk.

Forud for albummet udgav Gaga singlerne "Born This Way", "Judas", "The Edge of Glory" og promotion-singlen "Hair". Titelsinglen "Born This Way", der havde selvaccept og seksuel orientering som tema, debuterede som nummer et på Billboard Hot 100 og var den 1000. nummer et-hit på listen. Singlen blev en af hendes bedst sælgende på verdensplan. Musikvideoen, hvor Gaga føder en ny race, blev rost for sit koncept og kulturelle referencer. Videoen til "Judas", der skildrede bibelske figurer, vakte kritik for religiøst indhold, men blev anerkendt for sit samlede udtryk. "The Edge of Glory" blev også et hit og modtog god kritik, selvom videoen var mere afdæmpet. Singlerne "You and I" og "Marry the Night" blev rost for deres "skøre og ambitiøse" videoer, men opnåede ikke samme internationale succes som de tidligere singler. I 2011 var Lady Gaga den andenmest spillede sanger i Storbritannien.

I 2011 fortsatte Gaga sine samarbejder, herunder en jazz-version af "The Lady Is a Tramp" med Tony Bennett, en duet med Cher og en original duet med Elton John til tegnefilmen Gnomeo & Juliet. Hun optrådte også ved forskellige begivenheder, såsom på rådhuset i Sydney og ved Bill Clintons 65-års fødselsdag, hvor hun iførte sig en blond paryk og ændrede teksten til "You and I" som en hyldest til Marilyn Monroes optræden for John F. Kennedy. Hun havde også en Thanksgiving-tv-special, A Very Gaga Thanksgiving, der fik god kritik og høje seertal. Hun optrådte i Saturday Night Live og var med til at sænke kuglen på Times Square nytårsaften 2012. I 2012 medvirkede hun i en episode af The Simpsons. Gaga lancerede sin første parfume, Lady Gaga Fame, i september 2012 i samarbejde med Coty.

Turnéen for Born This Way, The Born This Way Ball, startede i april 2012. Selvom turnéen, der omfattede 110 koncerter, generelt blev godt modtaget, oplevede den kontroverser, især i Asien, på grund af protester fra religiøse grupper, der anså showet for satanisk. En planlagt koncert i Jakarta, Indonesien, måtte aflyses på grund af trusler om vold fra muslimske grupper, selvom billetterne var udsolgt.

Teksten nævner, at nye sange til albummet ARTPOP "begyndte at blomstre frem" i starten af 2012. Gaga annoncerede titlen, ARTPOP (i versaler), i august 2012 og planlagde at udgive det i starten af 2013. Hun planlagde også at indspille et jazz-album med Tony Bennett.

Kunstnerisk Udtryk og Stil

Inspirationer og Musikalsk Udvikling

Gagas kunstneriske udtryk er dybt påvirket af hendes opvækst og de kunstnere, hendes forældre introducerede hende for, herunder The Beatles, Stevie Wonder, Queen, Bruce Springsteen, Pink Floyd, Led Zeppelin og Elton John. Hun anser sig selv for at være en "rigtig familiepige" og "helt nede på jorden", trods sin excentricitet. Hendes tante Joanne Germanotta, der døde ung af lupus, siges at leve videre gennem Gaga og inspirere hendes musik og kunst. Gaga tror på, at hun bærer to sjæle i sin krop og udlever resten af sin tantes liv. Åndelige inspirationer inkluderer Deepak Chopra og Oshos bog Creativity. Gaga er inspireret af Chopra til at arbejde for sine fans og opfylde sin vision, og fra Osho har hun lært, at "kreativitet er den bedste form for oprør" og at ligestilling er vigtig.

Musikalsk er Gaga inspireret af dance-pop-artister som Madonna og Michael Jackson, samt glam rock-kunstnere som David Bowie og Queen. Navnet "Lady Gaga" stammer direkte fra Queens sang "Radio Ga Ga", og hun har udtrykt stor beundring for Freddie Mercury. Gaga bliver ofte sammenlignet med Madonna, som selv har anerkendt ligheden. Gaga har udtalt, at det er hendes mål at revolutionere popmusikken, ligesom Madonna gjorde for 25 år siden, og hun ser sig selv som Madonnas største fan. Andre inspirationer tæller Whitney Houston, Grace Jones, Cyndi Lauper, Debbie Harry, Scissor Sisters, Prince, Marilyn Manson, Yoko Ono og Britney Spears, som hun har stor respekt for og har hyldet.

Mode, Haus of Gaga og Visuel Identitet

Mode spiller en central rolle i Gagas kunstneriske udtryk. Hun er blevet sammenlignet med engelske excentrikere som Leigh Bowery og Isabella Blow samt den amerikanske musiker Cher, hvis sans for mode hun har absorberet. Donatella Versace er en muse for Gaga, ligesom den afdøde modedesigner Alexander McQueen var en stor inspiration. Inspireret af Andy Warhols Factory oprettede Gaga sit eget produktionshold, Haus of Gaga, som skaber meget af hendes tøj, scenerekvisitter og parykker. Hendes fascination af mode stammer fra hendes mor. For Gaga smelter musik, scenekunst, popkunst og mode sammen; tøjet tænkes ind i musikken under skriveprocessen. Hun ønsker, at det visuelle udtryk skal være så stærkt, at fansene "vil ønske at spise og smage på og slikke hver en del af os". Gaga debuterede på catwalk'en ved Thierry Muglers modeshow i 2011. Hun har også skrevet klummer for magasinet V om sin kreative proces og popkulturstudier.

Gagas modevalg har gjort hende til et modeikon. Global Language Monitor har listet "Lady Gaga" som et stort mode-buzzword, og hendes "no pants"-varemærke er også anerkendt. Entertainment Weekly har inkluderet hendes outfits på lister over årtiets bedste. I 2011 vandt hun den amerikanske moderåds pris for et modeikon. Time Magazine har placeret hende på listen over de 100 største modeikoner, blandt andet for at have båret en kjole lavet af råt kød.

Stemme og Sangskrivning

Lady Gaga eksperimenterer konstant med nye musikalske idéer og synes, det er "befriende" at genopfinde sin lyd og sit look. Hun er kontraalt med et "overvældende udtryk" og en "instinktiv vokal fraseringsevne", og hendes stemmespand dækker 2,7 oktaver. Gaga nægter at synge til playback og har udviklet sin vokale stil gennem karrieren, selvom hun mener, at Born This Way er "meget mere på niveau med hvad jeg altid har været i stand til". Entertainment Weekly har rost hendes evne til at bruge sin stemme med "enorm følelsesmæssig intelligens" og fokusere på nuancer frem for rå styrke.

Selvom hendes tidlige tekster blev kritiseret for at mangle intellektuel substans, er Gaga i stand til at "få dig i bevægelse og i humør næsten uden besvær". Gaga mener, at hendes sangskrivning er blevet fejlfortolket, og en ven har beskrevet det som "virkeligt dybt intelligente sangtekster på lavpandede koncepter". Gaga elsker sangskrivning og kan skrive sange overalt, især ved klaveret. Hun mener, at "al god musik kan spilles på et klaver og stadig lyde som et hit". Hendes sange dækker en bred vifte af emner: fra lysten til berømmelse på The Fame, berømmelsens mørke sider på The Fame Monster, til kærlighed, religion, penge, narkotika, identitet, befrielse, seksualitet, frihed og individualisme på Born This Way. Teksterne på Born This Way er på engelsk, fransk, tysk og spansk.

Musikken siges at afspejle 1980'ernes pop og 1990'ernes Europop. The Sunday Times mente, at The Fame leder tankerne hen på Madonna, Gwen Stefani, Kylie Minogue og Grace Jones. En kritiker fra The Boston Globe så inspiration fra Madonna til Gwen Stefani i hendes "pigede" og "boblede beats". Kritikeren Simon Reynolds mente, at Gaga kom fra electroclash, men hendes musik var "hensynsløst iørefaldende naughties pop poleret med Auto-Tune og understøttet af en R&B-agtig rytme". The Fame Monster viste en smag for pastiche over "halvfjerdsernes arena-glam, munter ABBA-disco og sukkerholdige throwbacks". Born This Way bygger på genrer fra hendes barndom, såsom opera, heavy metal, disco og rock and roll. Rolling Stone bemærkede, at der "ikke er et subtilt øjeblik på hele albummet", men at "Jo mere overdreven Gaga er, jo mere ærlig lyder hun".

Visuel Kunst og Scenepræstationer

Lady Gagas musikvideoer er kendt for konstante kostumeskift, dansere og provokerende iscenesættelser og beskrives ofte som kortfilm. For Gaga handler provokation om at sige noget, der "virkelig påvirker mennesker på en reel måde, på en positiv måde". Hun tager emner som bondage, sadomasochisme og feministiske emner op. De tre centrale temaer i hendes videoer er sex, vold og magt. Nogle kritikere har bemærket hendes evne til at bringe "voldtægtslignende fantasier" til toppen af hitlisterne, mens andre ser hendes videoer som "levende skildringer af mænds magt over kvinders kroppe". Gaga ser sig selv som "lidt af en feminist", der er for "seksuel myndiggørelse af kvinder" og stræber efter at give unge kvinder mod og befri sine fans. Popkritikeren Ann Powers har bemærket, at Gaga raffinerer ideen om at konstruere en persona ud fra popkulturelle kilder som et udtryk for personlig sandhed og en "lidt af en feministisk handling". Rolling Stone spurgte retorisk, "er der nogen der leder efter tilbageholdenhed i en Lady Gaga-video?"

Hendes shows er beskrevet som "meget underholdende og nyskabende". Den "blodvædede" opførelse af "Paparazzi" ved MTV Video Music Awards i 2009 og på The Monster Ball Tour, hvor hun blev "angrebet" og "blod" sprøjtede, udløste protester i England på grund af en nylig lokal tragedie. Lynn Costello fra Mothers Against Violence kaldte det "ufølsomt". Gaga fortsatte sin ukonventionelle optræden ved MTV Video Music Awards i 2011, hvor hun optrådte i drag som sit mandlige alter ego, Jo Calderone. Nogle har forsvaret hendes flamboyante adfærd, som Chris Rock, der sagde: "Well, hun er Lady Gaga... Ønsker du artighed fra person ved navn Gaga?" Gaga arbejdede tæt sammen med koreografen Laurieann Gibson i fire år, før de skiltes i 2011, og Gibson blev erstattet af Gagas assistent, Richard Jackson. Gaga indrømmer at være perfektionistisk med sine shows og kan "herske meget med folk" for at sikre, at hvert minut er perfekt.

Filantropi og Aktivisme

Udover sin musikalske karriere er Gaga dedikeret til filantropi og politisk aktivisme. Hun har bidraget til at hjælpe ofre for naturkatastrofer. Efter jordskælvet på Haiti i 2010 donerede hun udbyttet fra en koncert og sin online butik, i alt 500.000 dollars, til genopbygningsfonden. Efter jordskælvet og tsunamien i Japan i 2011 designede hun armbånd, "Japan Prayer Bracelets", hvor alle indtægter gik til hjælpearbejdet, og hun optrådte ved et velgørenhedsshow for japansk Røde Kors. Dog blev hun sagsøgt i 2011 for påstået urigtig fremstilling af armbåndssalget, en sag hendes talsmand kaldte "uden værdi". I 2012 mødtes hun med Julian Assange og lovede en million dollars til amerikansk Røde Kors for at hjælpe ofrene for orkanen Sandy.

Kampen Mod HIV og AIDS

Gaga bidrager aktivt i kampen mod HIV og AIDS, især med fokus på at oplyse unge kvinder. Sammen med Cyndi Lauper lancerede hun en læbestift for MAC Cosmetics, Viva Glam Gaga, hvor provenuet går til en global kampagne for at forhindre HIV og AIDS. Gaga understregede, at læbestiften skulle være en påmindelse om at huske kondomer. Salget af Viva Glam-produkter i Gagas navn har rejst over 202 millioner dollars til formålet.

Born This Way Foundation

I 2012 lancerede Gaga sin Born This Way Foundation (BTWF), en non-profit organisation, der fokuserer på unge og emner som selvtillid, velvære, anti-mobning, mentorordninger og karriereudvikling. Fonden er opkaldt efter hendes sang og album "Born This Way". Den samarbejder med partnere som MacArthur Foundation, The California Endowment, Berkman Center ved Harvard University og Viacom. Fonden blev finansieret af Gaga selv og bidrag fra partnere. Initiativer har inkluderet en plakatkonkurrence, en "Born Brave-bus" som anti-mobbe-initiativ på turné, og "Born Brave"-skolegrupper.

LGBTQ+ Rettigheder og Social Retfærdighed

Gaga er en åbenhjertig aktivist for LGBTQ+-rettigheder og tilskriver sine homoseksuelle fans en stor del af sin tidlige succes. Hun betragtes som et ikon inden for disse grupper. I starten af sin karriere havde hun svært ved at blive spillet i radioen, og "vendepunktet for [hende] var det homoseksuelle samfund". Hun har takket FlyLife, et marketingselskab med HBT-forbindelser, som hendes label samarbejdede med. Hun optrådte ved NewNowNext Awards (en HBT-prisuddeling) og ved en pride-parade i San Francisco i 2008. Hun har afsløret, at sangen "Poker Face" handler om hendes biseksualitet og hvordan det har påvirket hendes forhold. På The Ellen DeGeneres Show roste hun DeGeneres som en inspiration for kvinder og det homoseksuelle samfund. Hun har kaldt den nationale ligestillingsmarch i 2009 "den allervigtigste begivenhed i [hendes] karriere". Ved MTV Video Music Awards i 2010 var hun ledsaget af homoseksuelle og lesbiske medlemmer af USA's væbnede styrker, der var påvirket af "Don't ask, don't tell"-politikken (DADT). Hun udgav videoer, der opfordrede fans til at kontakte senatorer for at omstøde DADT og talte ved et møde for tjenestegørende. Hun er blevet kaldt en "virkeligt hårde fortaler" for homofile og lesbiske. Gaga optrådte på Europride i Rom i 2011, hvor hun kritiserede intolerance over for homoseksuelle i Europa og beskrev homoseksuelle som "kærlighedsrevolutionære".

Kødkjolen, som Gaga bar ved MTV Video Music Awards i 2010, vakte stor opmærksomhed og kontrovers, herunder vrede fra PETA. Gaga forklarede, at kjolen ikke var ment som respektløs, men som en menneskerettighedserklæring for HBT-miljøet, og udtalte, at "hvis vi ikke kæmper for det, vi tror på, og hvis vi ikke kæmper for vores rettigheder, vil vi snart ikke have flere rettigheder end det kød, der sidder på vores egne ben". Kjolen er siden blevet udstillet på National Museum of Women in the Arts med en forklaring på dens politiske budskab.

Skuespilkarrieren

Udover sine tidlige små roller i tv, har Lady Gaga også bevæget sig ind i filmverdenen. Teksten nævner hendes debut i Robert Rodriguez' film Machete Kills fra 2013, hvor hun spillede rollen som La Chameleon. Hendes mest bemærkelsesværdige præstation på det store lærred, ifølge den medfølgende tekst, var dog hendes hovedrolle i filmen "A Star Is Born" fra 2018. Hun modtog stor ros fra anmelderne for denne rolle. Kemien mellem hende og medspilleren Bradley Cooper var meget tydelig både i filmen, i interviews og på den røde løber, hvilket gav anledning til rygter om et muligt forhold. Deres optræden med det Oscar-vindende nummer "Shallow" ved Oscar-uddelingen i 2019 forstærkede disse rygter yderligere. Dog har Bradley Cooper senere forklaret, at den intense kemi udelukkende var en del af deres skuespil for at reducere angsten ved at optræde live på tv, og at de ikke var forelskede i virkeligheden.

Offentlig Perception og Indflydelse

Mens Rolling Stone kaldte Gaga poppens dronning i 2011, har den brede offentligheds modtagelse af hendes musik, mode og personlighed været mere blandet. Hendes status som rollemodel, der fremmer selvkærlighed og er et modeikon, der puster nyt liv i branchen, er både blevet anerkendt og benægtet. Hendes albummer har fået overvejende positive anmeldelser, og kritikere har anerkendt hendes unikke position inden for popmusikken, hendes evne til at skabe opmærksomhed om moderne sociale problemer og det særegne udtryk i hendes kunst. Sociologen Mathieu Deflem fra University of South Carolina har endda organiseret et kursus kaldet "Lady Gaga and the Sociology of Fame" for at undersøge de sociologisk relevante dimensioner af hendes berømmelse. Selv præsident Barack Obama beskrev et møde med hende som "skræmmende", da hun bar 16 tommer høje hæle.

Hendes fysiske udseende har også været genstand for opmærksomhed. New York Post beskrev hendes tidlige look som en "flygtning fra Jersey Shore". Gaga er naturligt brunette, men afblegede sit hår for at undgå at blive forvekslet med Amy Winehouse. Hun har ni tatoveringer på venstre side af kroppen, herunder en enhjørning, et hjerte med "dad", roser, en G-nøgle, bellier, "Tokyo Love", Little Monsters (skrevet med håndskrift), et fredssymbol og et citat af digteren Rainer Maria Rilke. Angående hendes spidse kindben og tindinger har Gaga udtalt, at de ikke er proteser eller plastikkirurgi, men hendes "knogler" og et kunstnerisk udtryk for hendes indre lys og en del af hendes "show".

I slutningen af 2008 blev Gaga og Christina Aguilera sammenlignet på grund af deres stil. Aguilera udtalte, at hun var "helt uvidende om [Gaga]" og "ikke vidste, om det [var] en mand eller en kvinde". Gaga hilste sammenligningen velkommen, da den gav hende opmærksomhed. I 2009 afviste hun påstanden om at være hermafrodit som en vandrehistorie, men anerkendte at hun fremtræder "meget androgyn", hvilket hun elsker. Sammenligningerne med Aguilera fortsatte i 2010 med Aguilerras musikvideo til "Not Myself Tonight". Gaga er også blevet sammenlignet med modeikonet Dale Bozzio fra Missing Persons.

Mens hengivne fans kalder Gaga "Mother Monster", refererer Gaga ofte til sine fans som Little Monsters, et udtryk der også er tatoveret på hendes arm. I 2010 skrev Camille Paglia, at Gaga var "mere en identitetstyv end en erotisk tabubryder, et mainstreamprodukt, som hævder at synge for de fanatiske, de oprørske og de besiddelsesløse, selv om hun ikke tilhører nogen af disse". Kitty Empire fra The Guardian mente, at Gaga lader seeren få en "overskridende" oplevelse uden at tænke selv, men at hun virker oprigtig i sin idé om at stå sammen med de udstødte. Gaga har også lanceret "littlemonsters.com", en officiel netværksside for sine fans.

I 2012 blev Lady Gaga en del af udstillingen "The Elevated. Fra Farao til Lady Gaga" på Warszawas nationalmuseum, der fokuserede på ikonografi og hierarkier fra antikken til nutiden. Gaga, fremstillet i kødkjolen, vistes som et moderne ikon, der har opnået indflydelse gennem massemedierne og evnen til at skabe sit eget image.

Sammenligning af Hovedalbummer

Ofte Stillede Spørgsmål om Lady Gaga

Hvad er Lady Gagas rigtige navn?
Hendes rigtige navn er Stefani Joanne Angelina Germanotta.

Hvor stammer navnet Lady Gaga fra?
Navnet stammer fra Queen-sangen "Radio Ga Ga", foreslået af producer Rob Fusari.

Hvad sang Lady Gaga til OL?
Teksten nævner ikke Lady Gaga optræde ved OL. Den beskriver en optræden af sangeren Marina Viotti og metalbandet Gojira ved Conciergerie i Paris, som reference til den franske revolution.

Hvad er Lady Gagas mest kendte sang?
Det er svært at vælge én, men sange som "Just Dance", "Poker Face", "Bad Romance", "Telephone" og "Born This Way" nævnes som store internationale hits i teksten.

Var Lady Gaga kæreste med Bradley Cooper?
Ifølge teksten var deres intense kemi under optrædener og i filmen "A Star Is Born" udelukkende skuespil, som Bradley Cooper selv har forklaret.

Lady Gaga fortsætter med at være en drivkraft inden for underholdningsindustrien, kendt for sin musikalske innovation, sit visuelle mod og sit urokkelige engagement i sociale spørgsmål. Hun er mere end bare en popstjerne; hun er et kulturikon, der inspirerer millioner til at omfavne deres unikhed.

Kunne du lide 'Lady Gaga: Popikon, Aktivist og Kunstner'? Så tag et kig på flere artikler i kategorien Læsning.