5 år ago
I den danske teater- og filmverden findes der navne, der vækker genklang hos publikum gennem generationer. To af disse navne er Lone Hertz og Helle Hertz. Ofte støder man på spørgsmålet, om disse to talentfulde skuespillerinder er i familie, et naturligt spørgsmål givet det fælles efternavn og deres tilstedeværelse på de danske scener i overlappende perioder. Selvom dette spørgsmål er udbredt, fokuserer den tilgængelige information primært på at belyse deres individuelle karrierer, deres kunstneriske udvikling og de personlige livsvalg, der har formet dem som kunstnere og som mennesker. Lad os se nærmere på de veje, Lone Hertz og Helle Hertz hver især har betrådt, og de aftryk de har sat på dansk scenekunst, baseret på de oplysninger der foreligger.
Lone Hertz' Vej til Scenen
Lone Hertz indledte sin skuespillerkarriere i en bemærkelsesværdig ung alder. I 1956, da hun blot var 17 år og stadig elev på Marie Kruses Højere Pigeskole, modtog hun et tilbud, der skulle ændre hendes retning markant: et engagement på det anerkendte ABC Teatret på Frederiksberg. Dette tilbud var så attraktivt, at hun valgte at forlade sin skolegang for at hellige sig skuespillet. Allerede i december 1956 stod hun på scenen i revyen 'På slap line', hvor hun optrådte side om side med datidens absolutte stjerner, Kjeld Petersen og Dirch Passer. Dette makkerpar, kendt som ”Kellerdirk Bros.”, var i disse år med til at cementere ABC Teatrets position som landets førende morskabsscene, og det var i dette dynamiske miljø, at Lone Hertz fik sin professionelle debut.
De følgende sæsoner på ABC Teatret bød på en række forskellige roller, der demonstrerede Lone Hertz' alsidighed. Hun medvirkede fortsat i populære revyer, heriblandt Kellerdirk-revyen 'Spræl, sprællemand spræl' i 1958, hvor hun igen arbejdede sammen med de store komiske talenter. Samtidig udforskede hun lystspilgenren med roller i succesfulde opsætninger som 'Charleys tante' (1958) og 'Sommer i Tyrol' (1959). I disse roller viste Lone Hertz et solidt lystspiltalent, karakteriseret ved en mild fremtoning og en feminin sødme, der harmonerede godt med de figurer, hun portrætterede. Denne evne til at formidle en indtagende uskyldighed blev også tydelig i hendes rolle som bruden i den populære farvefilm og teateropsætning 'Sømænd og svigermødre' fra 1960 på Aveny Teatret, hvor hun spillede over for Ove Sprogøe som den kommende ægtemand. Disse tidlige præstationer på scenen lagde grundlaget for hendes senere succes, også på film.
Kunstnerisk Udvikling og Udfordringer
Udover de lette genrer som revy og lystspil, søgte Lone Hertz også udfordringer i mere dramatiske roller. Allerede i 1958, samme år som flere af hendes lystspilsucceser, stod hun på Aveny Teatrets scene i en opsætning af Bertolt Brechts klassiker 'Laser og pjalter'. Instruktøren Erling Schroeder valgte hende til at spille den krævende rolle som Polly Peachum. Imidlertid levede Lone Hertz' præstation i denne specifikke rolle ikke op til de forventninger, der var stillet. Måske hæmmet af manglende scenisk erfaring i den mere komplekse dramatiske genre, blev rollen kort efter overtaget af en anden skuespillerinde, Birgitte Reimer. Dette var et tidligt eksempel på, at selv et etableret talent som Lone Hertz stod over for læringskurver og udfordringer i sin udvikling som skuespiller.
Til trods for udfordringen med rollen som Polly, blev mødet med instruktøren Erling Schroeder yderst betydningsfuldt for Lone Hertz' videre karriere. Schroeder anerkendte hendes potentiale og kom til at spille en central rolle som mentor for hende gennem 1960'erne. Under hans vejledning oplevede Lone Hertz en synlig kunstnerisk modning. Denne periode markerede en vigtig fase i hendes udvikling fra et ungt, lovende talent til en mere erfaren og nuanceret skuespillerinde, der kunne tackle et bredere spektrum af roller.
Helle Hertz' Entré på Scenen
Helle Hertz' vej ind i underholdningsbranchen tog en lidt anden drejning, omend den også startede i et dynamisk revymiljø. I midten af 1950'erne introducerede revy- og teaterdirektør Stig Lommer et nyt fænomen i dansk underholdning: Lommerpigerne. Disse unge kvinder blev kendt for at optræde i minimale kostumer og tilføjede et element af glamour og modernitet til revyscenerne. Helle Hertz var en af disse Lommerpiger, og hendes debut på scenen fandt sted i København i starten af 1960'erne, ligeledes på ABC Teatret, få år efter Lone Hertz' debut samme sted.
Efter sin tid som Lommerpige og de tidlige år på ABC Teatret fortsatte Helle Hertz sin karriere på en række andre københavnske teatre i det følgende årti. Hun havde engagementer på scener som Det Ny Scala, Allé-Scenen og Gladsaxe Teater, hvor hun fik mulighed for at udvikle sit skuespillerhåndværk og prøve kræfter med forskellige roller og genrer.
En Lang Karriere på Nationalscenen
Et markant kapitel i Helle Hertz' karriere blev hendes tilknytning til Det Kongelige Teater. Det er bemærkelsesværdigt, at hun opnåede en position på nationalscenen uden at have gennemført en formel skuespilleruddannelse. Hendes talent og erfaring fra de private teatre var tilstrækkeligt til at sikre hende engagementer her. Helle Hertz var tilknyttet Det Kongelige Teater i to omgange: først fra 1974 til 1978, og igen fra 1987 til 2013. Samlet set blev det til imponerende 36 år som en del af det faste ensemble på nationalscenen.
Efter mere end tre årtier på Det Kongelige Teater valgte Helle Hertz at takke af som fastansat skuespiller, da hun fyldte 70 år. Hendes sidste rolle som en del af ensemblet var i opsætningen af ”Robin Hood”, der blev spillet i Dyrehaven. Siden hun forlod Det Kongelige Teater for ti år siden, har hun efter eget udsagn ikke rørt et rollehæfte og har valgt at trække sig helt tilbage fra skuespillet, både på teater, tv og film. Hendes beslutning var klar: da hun tømte garderobeskabet på Kgs. Nytorv, skulle det være et endegyldigt punktum for skuespilkarrieren.
Priser, Dysleksi og Personlige Kampe
Gennem sin lange karriere blev Helle Hertz anerkendt for sit talent og sit bidrag til dansk teater. Hun modtog flere prestigefyldte priser, der vidner om hendes kunstneriske niveau. Blandt disse priser kan nævnes Poul Reumerts legat, Bodil Ipsens Jubilæumslegat, Henkel-Prisen, Clara Pontoppidans Fødselsdagslegat og Adam Oehlenschläger-legatet. Disse priser er et håndgribeligt bevis på den respekt og anerkendelse, hun nød i fagkredse.
Trods den ydre succes og de flotte anmeldelser, hun modtog, bar Helle Hertz på en indre kamp. Hun har åbent fortalt om, at hun kæmpede med ordblindhed allerede fra sin tid på Marie Kruses Pigeskole i Farum. Denne udfordring fulgte hende ind i voksenlivet og skuespilkarrieren. Det tog hende mange år at fuldt ud anerkende og værdsætte, hvordan hun, trods sin ordblindhed, havde udviklet sin egen teknik til at lære store og komplekse rollehæfter udenad. Denne erkendelse var en vigtig del af hendes personlige rejse mod selvaccept.
Familieliv og Offentlig Reaktion
Helle Hertz' privatliv har også været genstand for offentlig opmærksomhed. Som 19-årig blev hun gift med instruktør og skuespiller Christoffer Bro. Sammen fik de tre børn: Anders Peter, Nicolas og Laura. Alle tre børn valgte senere at følge i deres forældres fodspor og blev skuespillere, hvilket understreger familiens stærke tilknytning til scenekunsten. Helle Hertz har et tæt bånd til sine børn; hun og sønnen Nicolas bor endda i samme ejendom i København og kan vinke til hinanden fra deres køkkenvinduer.
En periode i Helle Hertz' liv, der vakte stor offentlig debat og kritik, var efter hendes skilsmisse fra Christoffer Bro. Efter skilsmissen blev børnene boende hos deres far, hvilket betød, at Helle Hertz i perioder måtte undvære sine børn. Hendes beslutning om at lade børnene blive hos faren skete i forbindelse med, at hun var blevet forelsket i teaterleder Henrik Hartmann. Dette valg blev mødt med stor fordømmelse fra dele af offentligheden. Hun modtog hadebreve, hvor folk stemplede hende som en ”ravnemor” – en betegnelse for en mor, der svigter sine børn. Denne periode var utvivlsomt en stor personlig belastning for Helle Hertz.
Forholdet til Henrik Hartmann varede frem til dagen efter Helle Hertz' 50-års fødselsdag. Afslutningen på dette forhold betød, at hun for første gang i sit voksne liv stod alene. Som hun selv har beskrevet i sin selvbiografi ”Kys og klaps” fra 2012, havde hun indtil da søgt tryghed i parforhold og aldrig været tvunget til at navigere livet på egen hånd. Nu blev hun, som hun udtrykte det, kastet ud på dybt vand og tvunget til at finde sig selv og lære at stå på egne ben. Denne periode blev en afgørende fase i hendes personlige udvikling, hvor hun lærte at holde af sit eget selskab, en indsigt hun først opnåede sent i livet.
Er Lone og Helle Hertz i Familie?
Tilbage til det oprindelige spørgsmål: Er Lone Hertz og Helle Hertz i familie? Baseret på den foreliggende information, der beskriver deres separate karrierer, debuter, teaterengagementer, personlige liv og udfordringer, gives der intet direkte svar på dette spørgsmål. Oplysningerne detaljerer deres individuelle veje ind i skuespilfaget, de teatre de har arbejdet på (herunder begge med tidlig tilknytning til ABC Teatret og en forbindelse til Marie Kruse skoler, dog i forskellige byer), de roller de har spillet, og de personlige begivenheder der har præget deres liv. Der er ingen information i teksten, der bekræfter eller afkræfter et familiemæssigt bånd mellem Lone Hertz og Helle Hertz. Deres historier præsenteres som to separate, omend professionelt overlappende, karriereforløb i dansk teater.
Sammenligning af Lone og Helle Hertz' Karrierer
| Faktor | Lone Hertz | Helle Hertz |
|---|---|---|
| Debut År | 1956 | Tidlig 1960'erne (som Lommerpige midt-50'erne) |
| Debut Teater | ABC Teatret | ABC Teatret |
| Uddannelse | Forlod gymnasiet for at spille teater | Ingen formel skuespilleruddannelse (kom til Kgl. Teater uden) |
| Primær Karrierefokus | Revy, Lystspil, Film, Mentorskab (Erling Schroeder) | Revy (Lommerpige), Diverse teatre, Lang karriere på Det Kongelige Teater |
| Kendte Samarbejder/Roller | Kjeld Petersen & Dirch Passer (Kellerdirk Bros.), Ove Sprogøe ('Sømænd og svigermødre'), Erling Schroeder (mentor), Rolle i 'Laser og pjalter' | Stig Lommer (Lommerpige), 36 år på Det Kongelige Teater (ensemble), Sidste rolle i 'Robin Hood' |
| Anerkendelser | Nævnt for solid præstationsevne, kunstnerisk modning | Flere priser (Poul Reumert, Bodil Ipsen, Henkel, Clara Pontoppidan, Adam Oehlenschläger) |
| Personlige Udfordringer/Begivenheder | Udfordring med rolle i 'Laser og pjalter' | Dysleksi, Ægteskab/skilsmisse (Christoffer Bro), Forhold (Henrik Hartmann), Offentlig kritik ('ravnemor'), Lære at være alene, Selvbiografi ('Kys og klaps') |
Ofte Stillede Spørgsmål
Er Lone Hertz og Helle Hertz søstre?
Baseret på den information, der er tilgængelig i den foreliggende tekst, er der ingen angivelse af, at Lone Hertz og Helle Hertz er søstre eller på anden måde i familie. Teksten beskriver deres individuelle karriereforløb og personlige livshistorier separat.
Hvor startede Lone Hertz sin skuespilkarriere?
Lone Hertz startede sin professionelle karriere på ABC Teatret i december 1956, da hun var 17 år gammel.
Hvor arbejdede Helle Hertz i længst tid?
Helle Hertz var tilknyttet Det Kongelige Teater i to omgange, fra 1974-1978 og 1987-2013, hvilket giver i alt 36 år på nationalscenen.
Hvem var Helle Hertz gift med?
Helle Hertz var som 19-årig gift med instruktør og skuespiller Christoffer Bro.
Hvorfor modtog Helle Hertz kritik?
Helle Hertz modtog kritik, herunder hadebreve der kaldte hende en 'ravnemor', efter sin skilsmisse fra Christoffer Bro, da hun valgte at lade deres børn blive boende hos deres far, mens hun indledte et forhold til teaterleder Henrik Hartmann.
Afslutning
Lone Hertz og Helle Hertz har begge ydet betydelige bidrag til dansk scenekunst over flere årtier. Selvom de deler et efternavn og begge har haft tidlige engagementer på det historiske ABC Teatret, samt tilknytning til Marie Kruse skoler, fortæller den tilgængelige information primært historien om to separate og distinkte karriereforløb. Lone Hertz' vej var præget af tidlig succes i revy og lystspil, en vigtig mentorrelation med Erling Schroeder og en udvikling fra ung skuespillerinde til en mere moden kunstner. Helle Hertz' karriere spændte fra at være en af de ikoniske Lommerpiger til en lang og hæderkronet karriere på Det Kongelige Teater, sideløbende med personlige kampe og en offentlig debat om hendes livsvalg. Deres individuelle historier står som vidnesbyrd om forskellige facetter af skuespilfagets krav og muligheder i Danmark.
Kunne du lide 'Lone og Helle Hertz: To skuespilkarrierer'? Så tag et kig på flere artikler i kategorien Læsning.
